Ich mag keine Listen. Listen, die Fragen beantworten sollen, die sich auf Favoriten beziehen. Lieblingsfilme? Beste Filme? Lieblingsschauspieler und -schauspielerin? Bester Soundtrack? Bester Kameramann? Bestes Script? Die besten Regisseure, natürlich. Und immer so fort. Oscar-Preis-Fragen. Natürlich, ich habe diese Listen auch schon aufgestellt, immer wieder, mal im Kopf, gelegentlich auf Papier verewigt. Meine zehn Lieblingsfilme…eine mehr →

Eine der zentralen Fragen der Epoche der Aufklärung ist jene nach der Freiheit des Geistes. Sapere aude! – Trau Dich, weise zu sein!, erklärte Immanuel Kant und forderte den Menschen auf, aus seiner selbstverschuldeten Unmündigkeit herauszutreten und den eigenen Geist zu nutzen, sich ein eigenes Bild der Welt zu machen und somit eigenständig und frei mehr →

Carlo Ponti darf man getrost als einen der wesentlichen italienischen Filmproduzenten der Nachkriegszeit bezeichnen. Gemeinsam mit Dino de Laurentiis baute er Cinecittà zu jenem Komplex aus Filmstudios aus, der vor allem aus Kostengründen in den 50er und 60er Jahren große Hollywood-Produktionen nach Europa lockte. Er verzeichnete Erfolge mit Filmen wie LA STRADA (1954) von Federico mehr →

Auf Seite 253 liest man schließlich den Satz, der vielleicht als Schlüssel zum Debutroman von Deniz Ohde taugt: Von den Seitenrändern aus habe ich auf die Welt geblickt. Genau diesen Blick vermittelt sie in STREULICHT (erschienen 2020) ununterbrochen. Eine Außenseiterin, die auf die Welt blickt. Ohde, die sich laut Wikipedia zunächst vor allem auf Blogs mehr →

Shaft´s his name. Shaft´s his game – so lautete einer der Slogans auf den Werbeplakaten zu Gordon Parks SHAFT (1971). Einer der wenigen Filme des Blaxploitation-Kinos der 70er Jahre, die es wirklich in den Mainstream geschafft haben und einem breiten Publikum – auch einem weißen Publikum – bekannt wurden. Richard Roundtree spielte die Titelfigur, einen mehr →

Man mag es heute vielleicht kaum glauben, aber es gab einmal eine Zeit, in welcher Filme als Kunst betrachtet wurde, in der sie „anstrengend“ und „anspruchsvoll“ sein durften und ein Publikum geradezu auf den neuen Truffaut, den neuen Antonioni oder den neuen Godard wartete und sobald die Meister einen Film in die Kinos brachten, Schlange mehr →

Als Michael Manns Film HEAT (1995) annonciert wurde, galt die allgemeine Aufregung nicht dem neuen Werk eines der führenden Regisseure der Postmoderne in Hollywood, sondern vielmehr der Tatsache, daß sich Robert De Niro und Al Pacino – zwei der größten und wichtigsten Schauspieler ihrer Generation, zudem beide Absolventen von Lee Strasbergs berühmten Method-Acting-Studio – erstmals mehr →

Wenn in den mittleren Jahren, vielleicht ab 45, das Altern und schließlich das Sterben der eigenen Eltern zu einem der einschneidenden Ereignissen des eigenen Lebens wird, klärt sich auch eine Frage, die man sich zuvor möglicherweise nie gestellt hat. Nämlich die, welchen Stellenwert welches Elternteil im eigenen Leben eingenommen hat. Die Mutter, der Vater – mehr →