Ein Jahr, bevor er mit BONNIE AND CLYDE (1967) jenes Meisterwerk schuf, für welches sein Name im Pantheon der Filmgeschichte verewigt bleiben wird, erzählte Arthur Penn schon einmal von einer Menschenjagd. In THE CHASE (1966) ist es ein sehr junger, noch weithin unbekannter Robert Redford, der aus dem Gefängnis ausbricht und in Ermangelung besserer Möglichkeiten mehr →

Kevin Costner hatte seine ganz große Zeit in den späten 80er und den 90er Jahren, als er mit Filmen wie dem von ihm gedrehten und produzierten DANCES WITH WOLVES (1990) oder BODYGUARD (1992) unglaublichen Erfolg an den Kinokassen feiern durfte, durchaus aber auch vom Feuilleton ernstgenommen wurde. Irgendwann im ersten Jahrzehnt des neuen Jahrtausends ließ mehr →

Raoul Walsh´ THE WORLD IN HIS ARMS (1952) ist, mit den Maßstäben des 21. Jahrhunderts betrachtet, ein zutiefst reaktionärer, ein rassistischer, sexistischer und letztlich auch ein Film, der mitten im beginnenden Kalten Krieg antirussische Ressentiments verbreitet und bedient und im Grunde nicht mehr zumutbar ist. Mit dieser Betrachtungsweise lässt sich gerade anhand eines Films wie mehr →

Man mag es kaum glauben, aber Stuart Heislers DALLAS (1950) ist keine fünf Minuten alt, da liegt Hauptdarsteller Gary Cooper tot auf der Straße eines Westernstädtchens, niedergestreckt von dem berühmten Wild Bill Hickok. Doch nicht verzagen – sein Tod war ein fingierter, in der Rolle des Südstaatengenerals Blayde „Reb“ Hollister wollte er ein Leben, welches mehr →

Biopics – immer eine schwierige Angelegenheit. Wie will man ein Leben erzählen? Von der Wiege bis zum Grab? Oder lediglich wesentliche Begebenheiten aus dem Dasein der betreffenden, zumeist ja berühmten Person? Die besseren Biopics konzentrieren sich auf eine bestimmte Episode oder Ära im Leben ihres Objekts. So hielt es Sacha Gervasi bei HITCHCOCK (2012), so mehr →

JACK THE GIANT KILLER (1962) ist ein Beispiel für jene Filme, die weniger wegen schauspielerischer Leistungen, ihrer tiefgreifenden Dramaturgie oder gar wegen einer ausgefeilten Inszenierung in Erinnerung geblieben sind, sondern vielmehr für die liebevolle Hingabe, mit der die Trickspezialisten und Ausstattungstechniker fremdartige Wesen, riesige Affen, bedrohliche Dinosaurier, fliegende Pferde, mehrköpfige Riesen, Drachen oder Dschinns und mehr →

Den heute Fünfundfünfzig- bis Sechzigjährigen (und natürlich auch Älteren, die den Film tatsächlich im Kino gesehen haben könnten) dürfte Alexander Kordas THE THIEF OF BAGDAD (1940) vor allem eine Erinnerung an Sonntagnachmittage ihrer Kindheit bedeuten, lief der Film seinerzeit, also in den frühen 70er Jahren, doch häufig im Fernsehen und verbreitete seinen Zauber so auch mehr →

Die Produzenten der ALIEN-Serie (1979/86) bewiesen bei der Regie-Besetzung des dritten Teils, ALIEN3 (1992), tatsächlich großen Mut. Hatten sie die Regie für Teil 2, ALIENS (1986), mit James Cameron bereits einem relativen Newcomer anvertraut, der allerdings zuvor mit TERMINATOR (1984) einen riesigen kommerziellen Erfolg zu verzeichnen hatte, so übergab man die Regie für den dritten mehr →

Wie inszeniert man den Nachfolger eines Welterfolgs, dessen wesentliche Protagonisten – eine mutige Frau und ein Wesen, wie es zuvor niemals auf der Leinwand zu sehen gewesen ist – zu Ikonen des modernen Kinos geworden sind? Man könnte den Erschaffer dieses Werks bitten, das weiterzuführen, was er einst begann. Man könnte einen Auftragsregisseur bitten, das mehr →

„White Saviour“ ist mittlerweile der Fachbegriff für jene Filme, die vordergründig davon erzählen, wie schwarz und weiß, trotz der Geschichte, die sie ebenso verbindet wie trennt, doch zu Freunden werden können und sich eigentlich gut verstehen. Oft sind es Filme, die auch in das Metier des „Feel-Good-Movies“, also der Wohlfühlfilme fallen, weil sie ihrem Publikum mehr →