Bio-Pics, Film-Biografien, sind als Genre fast so alt wie das Kino selbst und genau so lang sind sie auch umstritten. Ein ganzes Leben in einen Film packen, kaum wird das gelingen, man wird sich immer bestimmte Momente, Situationen oder Werke – zumeist handelt es sich bei Bio-Pics um die Geschichte bekannter Frauen oder Männer, die mehr →

Vier Jahre, nachdem mit BLADE (1998) erstmals eine Vampir-Version aus dem Universum der Marvel-Comics das Licht der Leinwand erblickt hatte, wollte das bei der Produktion federführende Studio New Line Cinema – den ökonomischen Regeln Hollywoods entsprechend – den Erfolg des ersten Teils wiederholen, wenn möglich steigern. David S. Goyer, der auch für den ersten Teil mehr →

Betrachtet man heutzutage Guillermo del Toros Debut CRONOS (1993) – im Kopf all seine beeindruckenden, in den Jahrzehnten danach entstandenen Filme – könnte der Eindruck entstehen, der Regisseur habe schon immer einen Masterplan für sein Gesamtwerk im Kopf gehabt. So mannigfaltig sind die Details, die auf spätere, teils sehr viel später gedrehte Filme verweisen. Da mehr →

Künstlerbiografien – gleich ob fiktional oder an einer realen Figur orientiert – sind auch deshalb so interessant, weil mit ihnen immer das Klischee von Genie und Wahnsinn bedient werden kann. Nicht zuletzt deshalb war Vincent van Gogh mehrfach Gegenstand von literarischen wie auch filmischen Darstellungen, eignete doch gerade er sich bestens, um die These des mehr →

Will man etwas zu einem Film wie PACIFIC RIM (2013) sagen oder schreiben, verfällt man oft in etwas an den Haaren herbeigezogene Analysen, unterstellt hier zeitdiagnostische Ambitionen und liest dort allerlei Tiefschürfendes hinein. Man zieht Vergleiche heran. So kann man bspw. festhalten, dass hier, ähnlich wie in Steven Spielbergs WAR OF THE WORLDS (2005), einmal mehr →

Guillermo del Toro erklärte einst in einem Interview, er drehe die amerikanischen, also die kommerziellen Filme, mit dem Geld der großen Studios, um seine persönlicheren Filme zu finanzieren. Zu letzteren zählen ganz sicher EL ESPINAZO DEL DIABLO (2001) und vor allem EL LABERINTO DEL FAUNO (2006), mit dem der Regisseur weit über die Gemeinde der mehr →

„Die Vergangenheit ist niemals tot, sie ist nicht einmal vergangen“ – es ist eines der berühmtesten Zitate von William Faulkner, es entstammt seinem späten Roman REQUIEM FÜR EINE NONNE (1951) und es passt im Falle des Films O AGENTE SECRETO (2025) von Kleber Mendonça Filho wie die Faust aufs Auge. Denn wie das nur ein mehr →

Spricht man hierzulande über die südamerikanischen Militärdiktaturen der 60er, 70er und 80er Jahre, ist häufig von Argentinien und Chile die Rede, seltener von Brasilien. Dabei herrschte das Militär dort tatsächlich – seit 1964 – am längsten, insgesamt 21 Jahre, bis 1985 erstmals mit Tancredo Neves eine zivile Person in das Präsidentenamt gewählt wurde. Stärker in mehr →

Wie soll man von der Vergangenheit erzählen? Muss man zwingend Bezüge zur Gegenwart herstellen? Betrachtet man die Geschichte als Drama, gar als Tragödie – oder eher als Farce? Macht man sich lustig über längst Vergangenes und darüber, dass Menschen einmal handeln konnten, wie im entsprechenden Film dargestellt? Veredelt und verherrlicht man eine Zeit, die man mehr →

Eher überraschend, dass sich Guillermo del Toro für eine Neuinszenierung des Film-Noir-Klassikers NIGHTMARE ALLEY (1947/2021) interessierte, bieten doch weder die literarische Vorlage von William Lindsay Gresham noch Edmund Gouldings Erstverfilmung unbedingt Elemente dessen, was del Toro so schätzt: Märchenhaftes und Versatzstücke des Fantasy- und Horror-Genres. Obwohl man letzteres – eher psychologisch motiviert denn übernatürlich begründet mehr →