FORT APACHE (1948) gilt in der Filmwissenschaft gemeinhin als der Auftakt von John Fords sogenannter Kavallerie-Trilogie. Es folgten SHE WORE A YELLOW RIBBON (1949) und RIO GRANDE (1950). In allen drei Filmen geht es um die Männer der 7. Kavallerie, jener Einheit, die sowohl für die historische Niederlage am Little Big Horn bekannt wurde, als mehr →

RIO GRANDE (1950) wird gemeinhin als Abschluß der Kavallerie-Trilogie betrachtet, die John Ford in den Jahren 1948 (FORT APACHE), 1949 (SHE WORE A YELLOW RIBBON) und eben 1950, dem Erscheinungsjahr von RIO GRANDE, drehte. Ob dies so jemals von Ford geplant war, darf allerdings bezweifelt werden, ist dies doch eine Auftragsarbeit gewesen, die ihm die mehr →

Wollte Hollywood in den 30ern gern Abenteuer und fremde Kulturen zeigen – oder Abenteuer in fremden Kulturen – ging es meist gen Asien. Das hatte sich in den 50ern geändert. Nun war es Afrika, das hoch im Kurs stand. „Wilde“ Eingeborene, wilde Tiere und weite, wunderschöne Landschaften – genau die richtigen Zutaten, um ein Publikum, mehr →

Es gibt diese Filme, die ganze Leben prägen. Weniger, weil man sie als erwachsener, reifer Rezipient gesehen hat, in der Lage zu analysieren, zu reflektieren und zu bewerten, sondern weil sie in einem Alter betrachtet wurden, in dem man noch glaubte, was man sah. In der Kindheit. Für jene, die in die Kohorte derer gehören, mehr →

Direkt nach dem Bürgerkriegswestern THE HORSE SOLDIERS (1959) drehte John Ford mit SERGEANT RUTLEDGE (1960) einen weiteren Western, in welchem die Kavallerie thematisiert wurde. Dirk C. Loew postuliert in seinem lesenswerten Buch VERSUCH ÜBER JOHN FORD[1], daß es neben der klassischen „Kavallerie-Trilogie“, die mit FORT APACHE (1947) begann, in SHE WORE A YELLOW RIBBON (1949) mehr →

Im Genrefilm muß man sich auf gewisse Regeln und Grundlagen verlassen können. Im Western kommen Pferde, Waffen und meist Rache vor, im ‚Film Noir‘ böse Frauen und wenn ein Film in der Südsee spielt – ohne daß es unbedingt ein Genre ‚Südseefilm‘ gäbe – dann müssen wir eine wenig naive Erotik, exotische Schauplätze und freundliche mehr →

„My name is John Ford. I am a director of westerns.“ – So soll sich der Regisseur einiger der wichtigsten Western der Filmgeschichte einst vorgestellt haben, bevor er sich bei einem Treffen der ‚Screen Director´s Guild‘ einer Anklage und erzwungenen Demission seines Kollegen, des Regisseurs Joseph L. Mankiewicz, widersetzte. Richtiger kann man es nicht sagen, mehr →

Wir erfahren nicht, ob sich die Liebenden wiedergefunden haben. Nach einem Voice-Over, in welchem Huw, mit dessen Monolog als alternder Mann der Film auch begonnen hatte, uns erklärt, daß Männer wie sein Vater – harte Arbeiter, die den Wert dessen, was sie taten noch zu schätzen wussten – nicht sterben, sie seien immer da, schließt mehr →

1939 gilt vielen ja als das „goldenen Jahr“ Hollywoods: THE WIZARD OF OZ, STAGECOACH, GONE WITH THE WIND, GOODBYE MR. CHIPS, MR. SMITH GOES TO WASHINGTON, THE HUNCHBACK OF NOTRE DAME – und eben dieser großartige Film von John Ford, ein Hohelied auf Abe Lincoln, das unversehens zum Hohelied auf die Republik, das amerikanische Rechtssystem mehr →

John Ford inszeniert den Moment von Amerikas USA-Werdung. Nicht als Heldengemälde von wilden Flußüberquerungen oder gesetzten Herren in winterlichen Mänteln, die Kapitulationserklärungen unterschreiben, sondern als einen Moment der Gemeinschaft, des ‚common man‘, des ‚common sense‘. Die Fahne weht, die Arbeit kann wieder aufgenommen werden, man beginnt damit, die Nation zu erbauen. Greift man das Jahr mehr →