Sam Peckinpah galt 1969/70 kurzzeitig als einer der ganz heißen Tipps am Kinomarkt. Am Ende einer Dekade, in der der Regisseur, der sich als natürlichen Nachfolger des großen John Ford sah, zwar zwei wesentliche Western und immerhin ein verstümmeltes Meisterwerk vorgelegt, ansonsten aber eine Menge Ärger mit den Studios und Produzenten gehabt hatte und zwischenzeitig mehr →

Ein dialektischer Versuch zum Kino des ‚New Hollywood‘: Eigentlich angetreten, um mit neuem Stil gegenwärtige Themen zu bearbeiten, damit dem Genre-Kino herkömmlicher Hollywood-Provenienz entkommend, wollten die jungen Regisseure, die man mit dem Begriff verbindet – Arthur Penn, Mike Nickols, Hal Ashby et al. – ihren französischen und italienischen Vorbildern der Nouvelle Vague und des Neorealismus mehr →

Struck me kinda funny, funny yeah to me How at the end of every hard earned day people find some reason to believe – Bruce Springsteen „Reason to Believe“   Ein Film wie eine Ballade von Bruce Springsteen. Ein Film, der auf Amerika blickt, wie es (amerikanische) Filme in den 70er Jahren getan haben, als mehr →

Robert Altmans M*A*S*H (1970) wurde in den 70er Jahren zu einem Kultfilm der Mitternachtsvorstellungen in den Studentenkinos der großen Zentren an der West- und Ostküste der Vereinigten Staaten. Später, in den 80ern, wechselte dieser Status in endlose Videonächte unter Schülern und Studenten, bis der Film in den 90ern ein wenig in Vergessenheit geriet. Eher blieb mehr →

Eine alte Indianer-Prophezeihung soll davon berichten, daß die Rückkehr der wilden Tiere in die Städte den Weltuntergang ankündige. Die Stadt New York im Jahr 1981 könnte eine gute Kulisse für den Weltuntergang gewesen sein. Es war eines der gewalttätigsten Jahre, die diese an Gewalt nie arme Stadt erleben musste. Weite Teile der South Bronx glichen mehr →

Einen Film wie THE DEER HUNTER (1978) zu besprechen, setzt voraus, all die vielen, vielen Gedanken, die zu diesem Film bereits geäußert wurden, zumindest zur Kenntnis genommen zu haben. Die Geschichte – nicht die Handlung ist an diesem Punkt gemeint – des Films ist auf ganz verschiedenen Ebenen wesentlich – filmhistorisch, gesellschaftspolitisch, biographisch, was den mehr →

Im Laufe eines durch Filme geprägten Lebens häufen sich eine Menge Werke an, die man so oder so immer wieder betrachtet, die man ab eines gewissen Punkts nahezu mitsprechen kann, deren Einstellungen man Bild für Bild, Szene für Szene, auswendig kennt. Und bei einigen – NOSFERATU – EINE SYMPHONIE DES GRAUENS (1922) oder LES ENFANTS mehr →

What we´ve got here is failure to communicate….some men you just can´t reach… Manche Filme – unabhängig von ihrer eigentlichen Qualität – wären vielleicht nicht gleich den Abräumhalden der Zeit anheimgefallen, hätte es nicht einen bestimmten Song gegeben, vielleicht ein Zitat, das sich im kollektiven Gedächtnis eingegraben hätte, wären aber sicherlich nicht so präsent, wie mehr →

Man kann guten Gewissens behaupten, daß Sidney Pollack, der bereits seit Mitte der 1960er Jahre als Regisseur arbeitete, einige wesentliche Werke dessen ablieferte, was man filmhistorisch als ‚New Hollywood‘ oder auch ‚New American Cinema‘ bezeichnet. THEY SHOOT HORSES, DON`T THEY? (1969), JEREMIAH JOHNSON (1972) und auch THE THREE DAYS OF THE CONDOR (1975) sind alle mehr →

Bevor er mit THE DEER HUNTER (1978) eine wesentlichen Beitrag zum Subgenre des damals noch jungen Vietnam-Kriegsfilms leistete und bevor er dann mit dem viel zu spät die gebührende Anerkennung findenden Meisterwerk HEAVEN`S GATE (1980) im Alleingang die Produktionsfirma United Artists ruinierte, lieferte Michael Cimino mit THUNDERBOLT AND  LIGHTFOOT (1974) einen kleinen, heute fast vergessenen mehr →