Für die meisten Filmliebhaber heute ist Billy Wilder der Regisseur solch herrlicher und hintergründiger Komödien wie SOME LIKE IT HOT (1959), THE APARTMENT (1960) oder ONE, TWO, THREE (1961), vor allem aber der Inventor des Duos Jack Lemmon und Walter Matthau in THE FORTUNE COOKIE (1966). Doch auch viele dieser Filme – vor allem SOME mehr →

Es gibt tausenderlei Arten, wie man über ein geschichtliches Ereignis berichten oder davon erzählen kann. Brutal realistisch, pathetisch ergreifend, verfälschend und beschönigend – und etliche mehr. Der amerikanische Bürgerkrieg war ein historisches Ereignis, das solch tiefe Wunden in der Gesellschaft hinterlassen hatte, daß er in der Literatur und im Film zwar Niederschlag fand, jedoch mit mehr →

So schwierig es für die Filmwissenschaft zu sein scheint, sich bei Alfred Hitchcocks THE LODGER (1926/27) auf das Erscheinungsjahr einigen zu können[1], so einig ist man sich hinsichtlich des Stellenwerts des Films sowohl im Oeuvre des Regisseurs, als auch in der Filmgeschichte. Er wird als der erste „echte“ Hitchcock betrachtet und auch als einer der mehr →

Worauf man bei diesem Film alles achten muß: Die Blicke, die James Stewarts Figur Link McAdam  so deutlich charakterisieren, ihre Wärme, wenn er seinen Freund High-Spade betrachtet, die leichte Ironie, mit der er Wyatt Earp schnell anschaut, bevor er ein Gewehr in Anschlag bringt, der Irrsinn, wenn er sich mit Dutch Henry schlägt; die Eleganz mehr →

In jenen goldenen Tagen der klassischen Ära Hollywoods – gemeint sind die Jahre zwischen 1920 und ca. 1940 – standen einzelne Studios durchaus für bestimmte „Produktlinien“. Zwar stellten alle großen Studios[1] Filme her, die in den unterschiedlichsten Genres angesiedelt waren, doch für das Melodrama, „bigger than life“, stand MGM, der harte, auch sozialkritische Gangsterfilm wurde mehr →

Jacques Tourneur war bereits in den frühen Jahren Hollywoods mit seinem Vater Maurice Tourneur, einem Pionier des Films, in die entstehende Traumstadt gekommen, wo er bei dessen Filmen assistierte und sich in allerlei kleinen Jobs bei größeren Studios versuchte, bis er 1931 die Chance erhielt, selber bei einem französischen Film Regie zu führen. Seine Laufbahn mehr →

Man mag von Steven Spielberg halten, was man will – den einen ein Wunderkind, dem nahezu alles gelingt, den andern ein Nerd der technischen Machbarkeit, der als Künstler aber kaum ernst zu nehmen ist – , doch daß ihm von Zeit zu Zeit ein Film nicht nur als Spektakel gelingt, kann man nicht in Abrede mehr →

Henry Hathaways CALL NORTHSIDE 777 (1948) wird zum Sub-Genre der semi-dokumentarischen ‚Film-Noir‘-Thriller gezählt, ein Metier, welches, neben den klassischen, im Melodrama fußenden Noir-Thrillern, nach dem Krieg sehr beliebt war. Wie ihre Verwandten, erzählten auch sie aus einer harten, oft schicksalhaften Realität, von Menschen, die meist unverschuldet in Verdacht geraten, sich in oft selbst gestellten Fallen mehr →

1975 war Sam Peckinpah in vielerlei Hinsicht auf einem Tiefpunkt angelangt. Der Regisseur solch umstrittener Meisterwerke wie THE WILD BUNCH (1969) und STRAW DOGS (1971) hatte, nachdem er mit GETAWAY (1972), einer Auftragsarbeit, an den Kinokassen einen veritablen Hit gelandet hatte, mit zwei sehr persönlichen Werken – PAT GARRETT AND BILLY THE KID (1973) und mehr →

Regie-Meister Robert Aldrich, Actionstar Burt Reynolds und die französische Kinoikone Catherine Deneuve sind die Stars in HUSTLE (1975), einem Thriller, der mit Elementen des ‚Film Noir‘ spielt – das sollte eine spannende Mischung sein! Und so läßt sich diese Geschichte um den harten Polizisten des LAPD, Phil Gaines (Burt Reynolds), seine Freundin, das Luxuscallgirl Nicole mehr →